苗绣，作为中国少数民族刺绣艺术的杰出代表，以其独特的工艺技法、丰富的文化内涵和鲜明的民族特色，被誉为"穿在身上的史书"。这种源自苗族人民世代相传的手工技艺，不仅是一种装饰艺术，更是苗族文化的重要载体。

一、苗绣的历史渊源与文化内涵
苗绣起源于古代苗族先民的服饰装饰需求，至今已有上千年的历史。在苗族没有文字记载的漫长岁月里，苗绣承担了记录历史、传承文化的重要使命。每一针每一线都蕴含着苗族的神话传说、迁徙历史和宗教信仰，堪称"无字的史诗"。

二、苗绣的艺术特色

1. 色彩运用：苗绣善用对比强烈的色彩，尤以红、黑、白、蓝、黄为主色调，体现了苗族人民热情奔放的性格特征
2. 图案纹样：常见的图案包括龙纹、蝴蝶纹、鱼纹等，其中蝴蝶妈妈是苗族重要的图腾崇拜
3. 技法多样：包括平绣、挑花、锁绣、打籽绣等多种工艺，每种技法都有其独特的表现力

三、代表性绣品赏析

1. 盛装服饰：苗族女性的节日盛装是苗绣艺术的集大成者，从衣领、衣袖到裙摆，处处可见精美的刺绣
2. 背扇：用于背负婴儿的背扇，其刺绣图案往往寄托着对后代健康成长的祝福
3. 鞋垫、香包等日常用品：展现了苗绣在生活中的广泛应用

四、苗绣的传承与发展
随着现代化进程的加快，传统苗绣技艺面临传承危机。近年来，通过建立非遗保护机制、开展技艺培训、与时尚设计结合等方式，苗绣正在焕发新的生机。许多年轻设计师将传统苗绣元素融入现代服饰，让这一古老技艺走向世界舞台。

苗绣作为中华民族文化宝库中的瑰宝，其价值不仅在于精湛的技艺，更在于它所承载的文化记忆和民族精神。在保护和传承这项非物质文化遗产的同时，我们也应当让更多人了解和欣赏这份来自苗岭深处的艺术之美。